PARDON MS. ARDEN - This Ain't Indie (This Is A Revenge)

PARDON MS. ARDEN – Bandinfo

Bandinfos dienen im Allgemeinen dazu, einen Musikkritiker vom Talent eines Musikschaffenden zu überzeugen. Im Fall von Pardon Ms. Arden können wir uns diese Arbeit jedoch sparen, denn Nick, Tom und Alex überzeugen nicht nur, sie begeistern.

Um die Band ranken sich bereits viele Legenden:
Oasis sollen sich nach dem Hören der Debüt-Single „This Ain’t Indie! This Is A Revenge!“ wegen Perspektivlosigkeit aufgelöst haben. Mando Diao haben im Internet ein Live-Video von Pardon Ms. Arden gesehen und üben seitdem wieder heimlich ohne Bläserchor und Backgroundsängerinnen, wie man eine richtig gute Rockshow hinlegt.

Den Wahrheitsgehalt dieser Meldungen können wir weder prüfen noch bestätigen. Fakt ist jedoch, dass Pardon Ms. Arden seit ihrer Gründung im Jahre 2007 sowohl die deutsche als auch die englische Presse begeistert und unzählige Konzerte im Vor- (u.a. Kilians, Chikinki, Virginia Jetzt!, Eight Legs, uvm.), Haupt- (zahllose Clubshows in D und A) und Festivalprogramm (Frequency Festival, PLUS Festival, uvm.) gespielt haben. Auch Sony Ericsson und MTV waren von Pardon Ms. Arden nicht nur überzeugt, sondern gar begeistert, und kürten ihren Song „Let’s Get It On“ zum Soundtrack ihres gemeinsamen TV-Werbespots für den FanWalk zu den Europe Music Awards in Berlin, bei dem die Band als Krönung einer 10-tägigen Tour einen umjubelten Auftritt vor der O2-Arena absolvierte.

In den letzten beiden Jahren haben Pardon Ms. Arden sich eine treue und ständig wachsende Fangemeinde erspielt: mit Songs, die Herz, Hirn und Beine gleichermaßen ansprechen. Melodien, die einfach nicht mehr aus dem Kopf gehen wollen. Texte über große Gefühle und kleine Katastrophen - oder anders herum.

Doch während Mando Diao noch üben, so authentisch und leidenschaftlich zu rocken wie das Trio aus München, und Oasis den wahren Grund für ihren Split weiterhin hinter absurden Geschwisterzwistigkeiten zu verstecken versuchen, erobern Pardon Ms. Arden mal eben locker-flockig die Britpop-Welt.

Karpatenhund - Notfalls Werde Ich Für Immer Warten

KARPATENHUND - BANDINFO

2006 balgten sich die Plattenfirmen in einem klassischen 'bidding war' darum, wer das Debütalbum der Kölner Band veröffentlichen dürfte. Im November 2006 erschien schließlich bei Virgin Records die Debüt-EP „Karpatenhund #1“, im Frühjahr 2007 die Single „Gegen den Rest/Karpatenhund #2“ und das Album „Karpatenhund #3“. „Gegen den Rest“ wurde Titelsong der erfolgreichen ARD-Vorabend-Serie „Türkisch für Anfänger“ und obendrein ein Hit. Ab Januar 2008 zog sich die Band zurück, um an ihrem zweiten Album Der Name dieser Band ist Karpatenhund zu arbeiten, das deutlich düsterer ausfallen sollte als das Debüt.

Wer sehen will, worum es in den Liedern von Karpatenhund geht, muss den Kopf schief legen und den Hals verrenken: Wie in dem Drei-Fragezeichen-Hörspiel, von dem der Bandname geborgt ist und in dem eine durchsichtige Hundestatue in einem Pool versteckt ist, entgeht einem Entscheidendes, wenn man nur oberflächlich hinschaut und –hört. Am Besten funktioniert in beiden Fällen: Einfach reinspingen. Karpatenhund schenken dir Bonbons, doch in ihrem Ärmel steckt immer ein Messer. In der Vergangenheit bestachen sie durch geschmackvolle Bühnengarderobe nach Art einer Kapitänsuniform, die ihnen ausgezeichnet stand.

Hard Facts zu Der Name Dieser Band Ist Karpatenhund:

- wurde produziert von Karpatenhund und Peter Deimel (Tocotronic, Deus, The Kills) in den Black Box Studios, Noyant La Gravoyère, Frankreich.

- abgemischt von Peter Katis (Interpol, The National, Spoon, Swell Season, Jonssi Birgisson/ Sigur Ros) in den Tarquin Studios, Bridgeport, USA

- Notfalls Werde Ich Für Immer Warten abgemischt von Tony Doogan (Mogwai, David Byrne, Belle & Sebastian, Teenage Fanclub) im Studio Castle Of Doom, Glasgow, Schottland

- Gemastert von John Dent, Loud Mastering in Taunton, UK (Franz Ferdinand, Portishead)

Fun Facts zu Der Name Dieser Band Ist Karpatenhund:

- die im Booklet abgebildeten Schädel-Röntgenbilder sind echte Aufnahmen der Schädel der Bandmitglieder

- der Hundeschädel auf dem Cover ist eine Röntgenaufnahme von Guinness, dem Bordercollie von Claire Oelkers Bruder und seiner Freundin Elke, die Tierärztin ist und das schöne Bild persönlich aufgenommen hat.Stefanie Schrank wiederum war für das schaurig-schöne Artwork zuständig.

- Achtung: keinen Tieren wurde Schaden zugefügt in der Herstellung dieses Albums! Au contraire: während des Studioaufenthaltes retteten Claire und Stefanie persönlich drei Katzenbabies, die von ihrer Mutter verstoßen worden waren.

- Such die Maus: sowohl eine Passage aus 'The Message' von Grandmaster Flash als auch ein Melodikasolo sind auf diesem Album versteckt (wenn auch nicht im selben Song). Dies dürfte die einzige zeitgenössische Pop/Rock-Platte sein, die diese beiden Elemente zugleich enthält.

Kleinmeister - Cynical Girl

Kleinmeister Musikvideo from on3-startrampe on Vimeo.

THE HEAVY - How You Like Me Now?

Band Info

„How You Like Me Now?“ fragen THE HEAVY im gleichnamigen Song ihres zweiten Albums „The House That Dirt Built“ (Counter Records / Rough Trade / 02.10.09). Und? Und was halten wir von den 4 Herren aus Bath und ihrem neuen Album? Einem neuerlichen Hybriden aus dreckigem Garage, Punk, Rhythm and Blues und Rock and Roll. Der energetischen Fortsetzung ihres 2007er Werks „Great Vengeance And Furios Fire“, welches allerorts hochgelobt wurde. Wie finden wir die ansteckenden Gitarrenriffs, betäubenden Basslinien, fiesen Beats, herumschwirrenden Bläser und packende Stimme von Sänger Swaby? Und dann noch die fulminaten Liveshows! Kurz gesagt: Grandios! Und Ihr?

FOTOS - Explodieren

FOTOS

Akustik-Tour 2009

Ein Jahr fast ohne Lebenszeichen. Bis auf ein paar ausgewählte Festivals hierzulande und Shows in Mexiko, Turkmenistan und Armenien wurde es 2009 sehr ruhig um Fotos. Aber die Pause war wohlverdient und bitter nötig, denn seit ihrem Debüt "Fotos" waren die vier Jungs fast ununterbrochen unterwegs zwischen Clubs und Festivalshows, Promo, Aufnahmen und wieder zurück. Ihre Plattenfirma "Labels" gibt es nicht mehr - und auch nicht mehr den Druck, den diese im Hinblick auf ihre zweite Platte "Nach dem Goldrausch" ausübte.  Und nach ein paar Monaten ohne das permanente Leben im Bandkontext sind Fotos zurück auf dem Weg zu alter Stärke. Bereits 15 neue Songs sind entstanden und im Januar 2010 geht es wieder zurück ins Studio, für die dritte Platte erstmals mit namenhafter Unterstützung. Olaf Opal ist als neuer Produzent mit an Bord, was er auch bei sämtlichen Notwist-Alben war, oder zuletzt auch Polarkreis 18. Die Band selber sagt, zukünftig wird es wohl eher laut und düster. Man darf gespannt sein.

Und da sie auch die Spielfreude wieder entdeckt haben und es kaum erwarten können, die neuen Songs auch live vorzustellen, gibt es nun also im Dezember endlich ein Wiedersehen mit Fotos auf einigen wenigen Bühnen dieses Landes. Und um die Spannung ins Jahr 2010 hinein aufrecht zu erhalten, gibt es dieses Mal auch erstmal das 'kleine' Besteck. Deniz und Tom spielen zu zweit. Irgendwo zwischen akustisch und elektrisch verstärkt. Alte Fotos-Klassiker zum Mitsingen und neue Stücke, um die Richtung für 2010 vorzugeben. Und obendrein steht ja auch noch Weihnachten vor der Tür.  Also, kommt zahlreich zu den Konzerten. Trinkt Glühwein mit den Boys und feiert mit FOTOS. 

CARGO CITY - Lately

Bandinfo

The Fast Forwards >> sind ein junges Quartett aus . Gegründet wurde die schwedische Band im Jahre 2007. Die Brüder Gabriel (Gesang, Gitarre) und Christian Alares (Drums), Mikael Hörnaeus (Gitarre) und Magnus Nilsson (Bass) sind eine kreative Einheit, die bereit ist, die Musikwelt zu erobern. Sie bestechen mit ihrer unvergleichlichen Bühnenpräsenz und ihren erfrischenden, energetischen und „catchy“ tunes, die seit ihren Anfängen das Publikum zum Tanzen bringen.

Schon nach wenigen Monaten Bandgeschichte weckten sie das Interesse des englischen Internet-Radiosenders Netsounds, der die Band sofort ins Programm aufnahm. Pure Radio Kaos (Kanada/ckcufm) widmete ihnen sogar die allererste Show des Jahres 2009 mit einem einstündigen Special. Seither werden die talentierten Stockholmer auf ckcufm fast jede Woche gespielt und erhalten großen Zuspruch seitens der Hörer.

Mit zahlreichen Auftritten in Schweden und kleineren Tourneen in England bewiesen sie ihre Livequalitäten. Weiters bespielten The Fast Forwards>> diesen Sommer einige schwedische Festivals, unter anderem Peace & Love, Arvika sowie Kilafors Rockweekend Festival und sie gastieren heuer als Special Guest beim Jack Rocks Contest.

2009 wurde Sony Ericsson auf die junge Band aufmerksam und lies das Modell W715 und die darauffolgenden Modelle aus der Walkman-Serie mit dem Song „Don’t Let Go“ ausstatten – in weiterer Folge wurde der Song „As You Were“ für den Soundtrack einer Sportdoku des russischen Fernsehens eingesetzt, die mehrfach in ganz Russland zu sehen sein wird.

The Fast Forwards>> nehmen zur Zeit ihr erstes Album auf, produziert von der schwedischen HipHop-Legende Thomas Rusiak, der unter anderem mit Größen wie Adiam Dymott und Teddybears gearbeitet hat.

Bandinfo

Es gibt erste musikalische Begegnungen, an die man sich immer erinnert: Im Oktober 2007 stand man im Augsburger Kerosin, Polarkreis 18 waren auf einer kleinen Tour und hatten als Vorband eine Gruppe aus München dabei. Vier junge Männer, die unter dem Namen Missent to Denmark auf die Bühne gingen und den Club für eine Stunde vollständig in Beschlag nahmen, mit ausgefeilten Arrangements, großen Melodien, fantastischen Texten und einer Liebe zum Detail; mit einer Hingabe für ihre hervorragenden Songs, die einen in den Bann zog. Was an diesem Abend klar wurde: Nicht die Show ist das Ziel der Band, sondern es geht darum, ihre fabelhaften Stücke mit dem Zuhörer zu teilen und gemeinsam zu lauschen.

Schon zu dieser Zeit arbeiteten Missent to Denmark an neuem Material für das am 16.4.2010 erscheinende Album „I Am Your Son“. Zu Hause, im Proberaum, in den Gewölben alter Häuser im tiefen Bayern. Stücke wurden geschrieben, neu arrangiert, aufgenommen und immer wieder hinterfragt, alte Bandschleifen im Computer zurecht gestutzt, Räume aufgezeichnet und verbogen, Harmonien konstruiert und auseinandergenommen.

Das Ergebnis ist ganz oberflächlich betrachtet Pop mit englischen Texten. Ohne sich vor sperrigen Ideen zu verschließen, verbinden Missent to Denmark den hausgemachten Spleen amerikanischer Indie-Pop-Größen mit der Dynamik der englischen Radiohead, der dezidierten Weilheimer Elektronik und dem Understatement eines Songwriters, der sich auf die Qualität seiner Lieder verlassen kann, ohne überflüssige Gesten und kaschierendes Konfetti.

Ihren ganz eigenen Stil entwickeln Missent to Denmark bereits seit 2003 in den eigenen oder befreundeten vier Wänden, entgehen dem Zeitdruck teurer professioneller Studios durch Homerecording, das sich auf höchstem Niveau bewegt und Raum für Kreativität und Diskussionen lässt. Nachdem die ersten Alben und EPs noch kostenlos ins Netz gestellt und via CD-R und Kassette in Umlauf gebracht wurden, folgte mit „A Clue, A Hint, A love“ 2007 der erste kommerziell vertriebene Langspieler, den MotorDigital auswertete. Für das neueste Werk „I Am Your Son“ begaben sich die vier erfahrenen Musiker zum Feinschliff an Spuren und Songs ins Münchner Portmanteau-Studio zu Taison Heiß (u.a. Lali Puna). Elf audiophile Stücke sind dabei herausgekommen, verpackt im matten, sechsseitigen Digipac, inklusive Booklet, zu bekommen über das junge unabhängige Label biegen & brechen (Rough Trade).

Obwohl seit noch nicht einmal vier Jahren auf Bühnen zu sehen, haben sich Missent to Denmark bereits den Ruf einer hervorragenden Live-Band erspielt: Als Support für Polarkreis 18, Klez.e, Tiger Lou und Jeans Team oder auch auf Festivals wie dem Mamallapuram, Obstwiesenfetival, Prima leben und Stereo, dem Bavarian Open Pfingsfestival im Olympiapark, dem ON3-Festival im Funkhaus des BR (u.a. mit TV on the Radio, Santogold) und dem Puch Open Air (u.a. Ja, Panik, Gustav).

Quelle: Ludwig Abraham (biegen & brechen)

Alcoholic Faith Mission
Nut in your eye

BIOGRAPHY

The Alcoholic Faith Mission started in Brooklyn, New York ’06. The apprentices of dejection Thorben Seierø Jensen and Sune Sølund were wandering around in the raw wintery-streets, shooting the breeze, brushing on alcoholism and close family members wet deroute.

Suddenly before them was a big neon cross. This was a holy congregation called Apostolic Faith Mission – and this was just like booze is to the alcoholic, they thought. A true mission to withstand an empty existence; an Alcoholic Faith Mission

Three months later the duo’s underplayed and dogmatic debut Misery Loves Company was ready. Dogma’s for the album, which was recorded in a small bedroom in Copenhagen, was that recordings had to take place a night, lit by only candles and always under the influence of alcohol.

The critics said sweet things about the album. José Gonzales and Iron and Wine-ry they said. Shortly after, the duo turned into a collective for all their friends to join. Especially Laurids Smedegaard turned out to be one the two guys most important assets.

Two years later they went back to Brooklyn to seclude themselves in an old factory loft at 421 Wythe Avenue. They tried on a selection of straightjackets for the inspiration. Everything used to make the music, had to be found within the loft’s four walls. For an example, dictionaries beat each other to become an electronically muted bass drum. This way of working turned into their second album; named after the street where they lived on – 421 Wythe Avenue.

REVIEWS

Musikexpress

"Schillernde Songs mit Piano und Streichern!"

De:bug

"Electronica mit Engelsstimmen."

Lodown Magazine

"Neon signs of indie bliss"

It's A Trap

"There is a tragic beauty here!"

Dowtown Mag

"Albummet er perfekt"

Gap

"Wunderschöne, melancholische Musik"

Bandgeschichte

Nachdem der Bassist Jimmy Fernandez seiner früheren Band The God Machine verstorben war und sich die Band aufgelöst hatte, gründete Proper-Sheppard nach seinem eigenen Label „Flower Shop Recordings“ die Band „Sophia“. Es handelt sich aber eher um ein Bandprojekt Proper-Sheppards, das auf dessen Kompositionen zugeschnitten ist. Die ersten Veröffentlichungen (Fixed Water, 1996, und The Infinite Circle, 1998) wurden mit anderen Künstlern des Labels „Flower Shop“ aufgenommen. Auch die jetzige Besetzung versteht sich eher als Bandkollektiv, das eine größere Gruppe von Musikern umfasst.

Die ersten beiden Alben sind gekennzeichnet durch eine sehr reduzierte Instrumentierung und die in den Texten zum Ausdruck kommende Auseinandersetzung mit dem Tod. Die bisweilen schwermütigen, leidvollen Lieder finden oftmals ihre Verstärkung in repetitiven, einfachen Refrains.

Mit der im Januar 2004 veröffentlichten Platte People Are Like Seasons weitete sich das musikalische Spektrum dann mehr in Richtung The God Machine - allerdings mit merklich weniger Melancholie, ohne härtere Gitarren und mit einigen elektronischen Details. Das Album beinhaltete auch wieder einige Midtempo-Rocksongs. Exemplarisch sei hier das erste Stück Oh My Love zu nennen, das zugleich die erste Single war und in einigen Ländern zu einem kleineren Charterfolg wurde. Die Band hatte zuvor beim Berliner Label City Slang unterschrieben - das Label veröffentlicht bis heute die Sophia-Platten in Deutschland. Es folgte eine Tour im ersten Halbjahr 2004. Die Band war auch an der Filmmusik des mehrfach ausgezeichneten Dokumentarfilms Weltmarktführer – Die Geschichte des Tan Siekmann beteiligt.

Ende 2005 wäre es beinahe zur Auflösung der Band gekommen, obwohl schon zwanzig Songs für eine neue Platte geschrieben waren, doch Schlagzeuger Jeff Townsin konnte Proper-Sheppard zum Weitermachen bewegen. Im Herbst 2006 haben dann Sophia das vierte Studio-Album mit dem Titel Technology Won't Save Us veröffentlicht. Proper-Sheppard hat bis auf das Schlagzeug sämtliche Instrumente selbst eingespielt, jedoch dominiert wie zuvor die Akustikgitarre.

Zum instrumentalen Opener und Titeltrack der Platte ist Robin Proper-Sheppard durch eine fehlgeschlagene Rettungsaktion vor der Küste Großbritanniens inspiriert worden, bei der ein Vater mit seinem Sohn bei Nebel auf einer Sandbank gefangen war und die beiden trotz einer Handy-Verbindung mit den nahen Rettungskräften umkamen.

Im Frühjahr 2007 gingen Sophia auf Europa-Tour, im Sommer folgten einzelne Auftritte, darunter auch zwei Festivals.

2009 hat die Band ihre fünftes Studio-Albums mit dem Titel There Are No Goodbyes veröffentlicht. Vorab hat Proper-Sheppard die neuen Stücke auf einer kleinen Tour durch sechs europäische Städte vorgestellt. Dabei wurde er von einem Streichquartett begleitet. Die limitierte Sonderausgabe der CD enthält eine zweite CD mit der Liveaufnahme des Konzerts, das die Band am Valentinstag in Wien gegeben hat.

Quelle: Wikipedia